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मेरे बारे मेँ - Michal Plis

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मेरा नाम माइकल प्लिस है।

 

मेरे जन्म से पहले मेरी माँ एक कलाकार, एक चित्रकार और एक मूर्तिकार थीं, उन्होंने पोलैंड के पोमेरेनियन क्षेत्र में बाल्टिक तट पर कोस्ज़ालिन नामक मेरे छोटे से शहर में एक कला महाविद्यालय में अध्ययन किया। जब मैं 3 साल का था तब उसकी मृत्यु हो गई, फिर कई सालों बाद, 7 साल की उम्र में मैंने अपने कमरे में अलमारी में उसके कुछ कला उपकरणों को ठोकर मारी, और मैंने बिना सोचे-समझे स्वचालित रूप से उन उपकरणों का उपयोग करना शुरू कर दिया, हालाँकि एक बच्चे के तेल के रूप में पेंट्स को समझना मुश्किल था। मैंने पाया कि मैं बिना किसी प्रशिक्षण के इसमें काफी अच्छा था। फिर हमारा जीवन उलटा हो गया जब हम मेलबर्न, ऑस्ट्रेलिया चले गए।

मेलबर्न में हमारे आने के बाद मैंने अपने बेडरूम में काफी पेंटिंग करना शुरू कर दिया, तेरह और 18 साल की उम्र के बीच हाई स्कूल में कुछ पेंट और ड्राइंग खरीदी। 1999 और 2000 में 11 और 12 के दौरान मैंने हॉलम हाई स्कूल में भाग लिया, फिर यूमेमरिंग का हिस्सा माध्यमिक महाविद्यालय। वहां हमारे निवास में पेशेवर कलाकार थे, दुर्भाग्य से मैं उनके नाम भूल गया। एक पुरुष था और एक महिला थी। उन दोनों के पास विभिन्न सामग्रियों पर वास्तव में दिलचस्प दृष्टिकोण थे और मैंने इसके हर पल का अवलोकन किया। मुझे 1999 और 2000 के लिए मेरे कॉलेज में शीर्ष छात्र के रूप में आदेश दिया गया था, और मेरे कला शिक्षकों ने मुझे विक्टोरियन कॉलेज ऑफ आर्ट्स (वीसीए) में भाग लेने के लिए तैयार किया, जो विक्टोरिया में सर्वोच्च कला कॉलेज है। लेकिन मैं कभी ऐसा नहीं था जो स्कूलों को पसंद करता था और मुझे अनुरूप होना पसंद नहीं था। इसके अलावा मेरी अन्य आध्यात्मिक आकांक्षाएं और अन्य कारण भी थे कि मैं क्यों नहीं गया।

जेरी साल्ट्स ने अपनी पुस्तक "हाउ टू बी ए आर्टिस्ट" में कहा है कि आपको एक अच्छा कलाकार बनने के लिए कला विद्यालयों में जाने की आवश्यकता नहीं है, बल्कि आपको बेहतर बनने के लिए कड़ी मेहनत करनी होगी। इसलिए जब मैंने हाई स्कूल में 12 वर्ष पूरा किया तो मेरी कला शिक्षा का अंत हो गया। खासतौर पर इसलिए क्योंकि मैंने देखा कि निवास में दो कलाकार कमीशन से कमीशन पर जा रहे हैं, बहुत गरीब जीवन जी रहे हैं। इसलिए मैंने जीविकोपार्जन के मामले में अगले 20 वर्षों (2001-2021) के लिए सूचना प्रौद्योगिकी में जाना समाप्त कर दिया। 

 

2001 से मैंने कुछ पेंटिंग्स की जिनमें ज्यादातर परिदृश्य, प्रकृति और जानवरों को शामिल किया गया था, फिर मेरी मां के खोने का अहसास मेरे लिए कला करना जारी रखना अधिक से अधिक कठिन हो गया क्योंकि मुझे लगा कि यह उससे बहुत जुड़ा हुआ है और मुझे उसकी याद दिलाता है और उस नुकसान से इसे दर्दनाक बना दिया इसलिए कला बनाना मुश्किल हो गया। मैंने अगले 10 वर्षों में कभी-कभार पेंटिंग की और मूर्तियां बनाईं, लेकिन यह इतना दर्दनाक था कि मैंने 2011 के आसपास पूरी तरह से कला बनाना बंद कर दिया।

2020 और 2021 के बीच लॉकडाउन के दर्दनाक अनुभवों और अलगाव के साथ, मैंने 2022 के अंत में पाया कि कला उपचारात्मक थी और तनाव और चिंता को कम करने में मदद करती है। इसलिए अपनी मां की मृत्यु और कला से जुड़ाव के बारे में अधिक स्थिर दृष्टिकोण के साथ, मैं ग्लेन ईरा में एक ऐक्रेलिक पेंटिंग क्लास के लिए कला शिक्षक सेतारेह होसैनी के साथ एक प्रसिद्ध ईरानी कलाकार के साथ "ब्रश अप" करने के लिए एक स्थानीय वयस्क शिक्षण केंद्र में शामिल हो गया। मेरी कला कौशल। मैंने नियमित कला चिकित्सा के लिए भी साइन अप किया है जो चीजों के माध्यम से नेत्रहीन काम करने का एक शानदार तरीका है। 

 

पेंटिंग और मूर्तियां बनाने के लिए मेरे पास मेलबोर्न में एक होम स्टूडियो है। जिस विषय वस्तु में मेरी दिलचस्पी है वह सूक्ष्म और स्थूल दोनों प्रकृति और स्थान है। मैं अपने आप को हर उस विषय वस्तु में गहराई से समाहित करता हूं जिसे मैं पेंट या मूर्तिकला करता हूं। मैं इसका शोध करता हूं और इसका अध्ययन करता हूं और इस पर फिदा हो जाता हूं। मैं कोशिश करता हूं और उन गहरी भावनाओं को बाहर निकालता हूं जो मैं देख रहा हूं और फिर मैं उस जीवंतता और सार का प्रतिनिधित्व करने की कोशिश करता हूं।

मुझे कैनवास या बोर्ड पर ऐक्रेलिक के साथ पेंट करना पसंद है और मैं फूलों पर ध्यान केंद्रित कर रहा हूं और मैं इसे अंतरिक्ष और विज्ञान-फाई के साथ मिश्रित कर रहा हूं। मुझे तार और कई अन्य सामग्रियों और तकनीकों से टेबलटॉप मूर्तियां बनाना भी पसंद है। मैं पारदर्शी सामग्री के साथ-साथ पत्थर और स्टील से भी ग्रस्त हूं। भविष्य में मैं जो भी टेबलटॉप मूर्तियां बना रहा हूं, उन्हें एक विशेष आदेश के रूप में अनुरोध पर बड़े आकार के फ्रीस्टैंडिंग संस्करणों में बनाया जा सकता है। मैं पेंटिंग या मूर्तियों के लिए कमीशन नहीं लेता। मैं स्वतंत्र सोच और मुक्त सृजन में विश्वास करता हूं इसलिए मैं लोगों द्वारा अनुरोध करने के लिए बाध्य नहीं हो सकता। मुझे उम्मीद है कि इससे कोई नाराज नहीं होगा। 

 

अन्य कलाकारों में, मेरे कुछ प्रभाव जॉर्जिया ओ'कीफ, विन्सेंट वैन गॉग, क्लाउड मोनेट, लियोनार्डो दा विंची और एड्डी मनीज़ हैं। मैं कला इतिहास में अपने ज्ञान का विस्तार करना जारी रखता हूं और मैं मूर्तिकला और चित्रकला दोनों में सभी कला आंदोलनों का अध्ययन करना जारी रखूंगा। इंटरनेट के लिए धन्यवाद, मुझे पूरे विश्व के इतिहास तक पहुंच प्राप्त हुई है और सभी कलाकारों का दूरस्थ रूप से अध्ययन कर सकता हूं। लेकिन मैं कला दीर्घाओं में भी जाता हूं और अपनी शैली और काम करने के तरीके को खोजने के लिए अन्य कलाकारों से सीखता हूं।

मेरी कला बनाने के लिए भविष्य क्या है?

 

मेरी राय में, मुझे लगता है कि कला निर्माण आनंददायक होना चाहिए क्योंकि जीवन दुख से भरा है। मुझे दोहराव वाली कलाकृति करना भी पसंद नहीं है, लेकिन मैं उन विषयों का अध्ययन करूंगा जिनमें मेरी रुचि है। मैं निश्चित विषय वस्तु पर टिका रहूंगा क्योंकि औद्योगिक दुनिया में लोग मानकीकरण पसंद करते हैं। लेकिन मैं पर्दे के पीछे अतिरिक्त विषय वस्तु और माध्यमों का भी अध्ययन करूंगा।

 

मैं अपनी कला में और अधिक गहराई से प्रतिनिधित्व करने और एक अनूठी शैली/आंदोलन विकसित करने के लिए ब्रह्मांड और प्रकृति के बारे में अपने ज्ञान का विस्तार करना जारी रखूंगा। मैं अपनी कलाकृतियों के लिए प्रेरणा और विचार प्राप्त करने के लिए हर जगह यात्रा करना जारी रखना चाहता हूं। एक दिन मैं एक अंतरिक्ष यान पर जाने और मौका मिलने पर चांद या कहीं और उड़ान भरने का मौका चाहूंगा। मेरा भी एक दिन प्रशांत क्षेत्र में उष्णकटिबंधीय द्वीपों की यात्रा करने का सपना है। 

 

हालांकि मुझे नहीं लगता कि आर्ट मेकिंग को आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस (एआई) से अलग करना एक अच्छा विचार है, लेकिन मुझे लगता है कि मैं एआई आर्ट जनरेटर्स और एआई टेक्स्ट जनरेटर्स का इस्तेमाल करूंगा ताकि मुझे प्रेरित किया जा सके और आने वाले वर्षों में अपने खुद के चित्रों को पेंट करने के लिए विचारों को इकट्ठा किया जा सके। एक मानव के रूप में. 

 

बहुत अधिक खुलासा किए बिना मैं एक न्यूरोडाइवर्जेंट कलाकार हूं और दुनिया पर एक अनूठा दृष्टिकोण रखता हूं और मुझे अच्छा लगेगा कि आप मेरी कला को खरीदें और अपनी दुनिया में जो देखते हैं उसका आनंद लें। मैं सामाजिक चीजों या संवाद करने में बहुत अच्छा नहीं हूं इसलिए मेरी कला शब्दों से अधिक जोर से बोलती है।

मेरी जीवनी के लिए थीम गीत:   द फ़ायर ऑफ़ ऑर्क (बायोस्फीयर और पीटर नामलुक के बीच एक सहयोग) द्वारा "दिमाग को केंद्रित करने का एक तरीका"। इस गीत में स्टार ट्रेक वोयेजर नामक शो के कुछ अंश हैं जब एक होलोग्राफिक लियोनार्डो दा विंची की मुलाकात कैप्टन जानवे से होती है और वह "स्कॉर्पियन" नामक एपिसोड में अपनी रचनात्मकता पर चर्चा करता है।

करने के लिए जारी...

सादर, 

Michal Plis

मेलबोर्न, ऑस्ट्रेलिया

16/02/2023

बिके / पुराने कार्य

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